¡Entrena tu voz desde una perspectiva nueva! Soy cantante y docente con 20 años de experiencia y vastos conocimientos de fisiología de la voz. Principiantes o profesionales. Voz cantada o hablada.

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• ¿Desde cuándo tienes esta pasión por la música y más concretamente por tu instrumento preferido?

  Yo comencé a cantar en la coral del colegio, aquí en Buenos Aires, de muy pequeña. A los diecisiete años comencé a tomar clases de canto seriamente, con maestros del Teatro Colón, uno de los teatros de ópera más importantes del mundo.
  a los seis años ya sabía que quería dedicarme a la música y también al teatro. Hacía ballet y quería ser cantante y actriz.
  Luego ingresé en el Conservatorio y a partir de allí seguí indagando, pues he sido siempre bastante inconformista. no me terminaban de cuadrar las cosas que me decían sobre cómo debía usar mi voz, me parecía que debía haber información que mis propios maestros no estaban sabiendo… es que siempre he sido un poquito nerd!
  Así fue que tras una larga búsqueda, conocí a Eugene Rabine y el método de Educación Funcional de la Voz. Comencé a tomar clases en Buenos Aires con profesionales que el mismo Rabine estaba formando y también tuve clases con él. a partir de allí comenzó, alrededor de 2006, una larga formación como docente de técnica vocal.

• ¿Qué canción podrías escuchar en bucle siempre con el mismo entusiasmo (sin volverte tarumba)?

  Mmm… creo que el Lamento della ninfa, de Claudio Monteverdi… o Strawberry fields forever, de Los beatles.

• Cuéntanos la clase más difícil que has tenido o la más sorprendente.

  Bueno, a la largo de más de veinte años he tenido muchas clases difíciles… gente que no afinaba una nota y gente también con muchas dificultades para contactarse con su propio cuerpo. En este momento tengo una alumna con algunos problemas de movilidad y también disfluencia del habla. Sin embargo son las clases que más disfruto, las que me proponen desafíos grandes. Sí tuve alguna vez alguna clase con gente que realmente no quería conocer su voz, no quería escuchar y no estaba lista para comenzar un camino que puede llegar a ser muy profundo. Y esas sí, las he padecido, jajaja.

• Según tu opinión, ¿cuál es el instrumento más difícil de tocar? ¿Por qué?

  Bueno, pareciera que llevo agua para mi molino, pero no: creo que la voz es uno de los más difíciles (en realidad, la voz es el producto, el instrumento sería el cantante). Y eso es porque en realidad, no es un instrumento, sino que se configura como tal de manera relativamente efímera. Porque fonar no es una función primaria del sistema. Y porque dominarla conlleva un arduo trabajo de auto-conocimiento, de percibir partes muy internas e incluso de funciones inconscientes

• Según tú, ¿cuáles son las claves del éxito? (descartando la de sol y la de fa)

  Pues la de do en tecera, ja.
  Creo que eso que suelen llamar éxito, que es más bien fama, o popularidad o likes. En mi experiencia, es comenzar a comprender qué quiere la vida de uno, cuál es mi lugar aquí en este mundo. Cultivar la propia felicidad y ayudar a los demás. Ese es el exito… y la clave… mmm… perseverancia, honestidad, valentía. Y horas de meditación, jaja. Y esto tienen mucho que ver con las clases: para qué dar clases de canto? ¿Qué está esperando esta persona que se acerca para que yo le enseñe a cantar, cómo puedo ayudarla? Y nuevamente: no a ganar miles de fans (eso es trabajo de un buen manager o un productor, yo soy maestra de canto). Sino a sentirse feliz cantando. Al fin y al cabo, es lo único que importa.

• Cita 3 músicos con los que te morirías por hacer un dueto en un bar a las 2 de la mañana y porqué.

  Charly García, porque lo amo desde mi adolescencia y su música me parece genial. Giacomo Puccini, porque le gustaba mucho el tango y era un buen pianista… y Rosalía, porque su nivel de libertad para componer y cantar me parece una desmesura deliciosa.

• Cuéntanos una anécdota relacionada con tu trabajo como profe o que tengas de la época como alumn@.

  Como profe, bueno, una vez llegó al estudio un muchacho para una primera clase. Yo siempre converso un poco al `rincipio, para romper un poco el hielo, distendernos, conocer a la persona y tal. Pero llegó el momento de cantar y cuando le propuse un ejercicio vocal, me miró espantado y me dijo: “ah, no, no! Yo no venía preparado para cantar!”... y se fue sin abrir la boca! La semana siguiente regresó, ya preparado, y comenzamos un hermoso proceso de varios años.
  Y como alumna, tengo muchísimas, especialmente con mi último maestro. Una vez llegué angustiada porque tenía problemas con una obra de Bach. Así que me quejé, toda llororsa… él me preguntó durante cuánto tiempo había estudiado la obra, yo le respondí que la había comenzado a ver esa misma semana. Él me miró fijamente y me dijo (cito en porteño porque aun puedo escuchar su voz): “¿y vos quién .#*@ te creés que sos? ¿¿Vos sabés quién era Bach, querida??”. En español sería un equivalente a ¿y tú quién coño te crees que eres?

• ¿Cuál es tu táctica para que tus alumn@s te consideren tod@ un/a Superprof?

  No creo que sea una táctica. Creo que las cosas se dan como se tienen que dar. Que quien llega a mis clases es quien necesita lo que yo puedo ofrecer. Quizás, si la pregunta se refiere a mis puntos más fuertes, diría que tengo una paciencia casi ilimitada, porque sé las dificultades que entraña la voz, sé cuán hermosa, generosa y plena puede ser la experiencia de cantar. Pero también que hay que tener mucho coraje para abrirse ante una desconocida y mostrarle lo más íntimo y genuino que tenemos. Cantar es, de aluna manera, como desnudarse un poco. Y eso requiere mucha entrega.
  Y que sé cómo funciona la voz, claro.